近年来，脱口秀成为了大众情绪的释放口。尤其是今年，线上综艺节目中的单口喜剧更是掀起了一场情绪狂欢。中山大学哲学系毕业生于祥宇，尽管学历光鲜，却也难逃就业困境。在脱口秀舞台上，他大胆吐槽加班文化，讽刺企业毁约应届生的行为，生动描绘当代职场的辛酸，引得观众共鸣，弹幕中不乏“笑着笑着哭了出来”的评论。
不仅于祥宇，脱口秀老将小鹿也贡献了精彩的表演。她穿着婚纱，吐槽备婚过程中的种种无奈，将新娘的歇斯底里与新郎的事不关己进行对比，一句“凭什么婚礼只是女孩子的幻想”击中了无数女性观众的心，让人感慨“笑中有泪”、“太有共鸣”。
相声演员阎鹤祥也加入了这场情绪盛宴。他卸下“德云太子妃”的标签，以“德云type-C”自居，表达了自己对相声艺术的热爱与迷茫。他的表演，凭借巴西首任国王佩德罗一世的名言“不自由，毋宁死”，成功登上热搜，展现了脱口秀跨越艺术形式的魅力。
这些精彩的脱口秀片段都出自爱奇艺自制综艺《喜剧之王单口季》。今年是脱口秀的大年，几大制作精良的综艺同时对阵。在快乐经济盛行的当下，优质的喜剧IP已成为高效的吸金石。脱口秀这种艺术形式，用喜剧表达解构社会公共议题，如就业、婚恋、啃老、性别观念等，能够激起广泛共鸣。
当脱口秀演员念出品牌广告时，如京都念慈菴的广告宣传台词，全场掌声甚至比之前还要热烈。这反映了当下消费者对品牌参与内容的积极态度。好的营销能够瞬间拉近品牌与消费者的距离，而脱口秀成为了天然的营销场景。
爱奇艺高管在演讲中提到，长视频平台仍然是用户深度互动和情感投入的重要场域，优质内容是品牌营销的稀缺空间。他们强调情绪、场景、全域三个关键词，重视在每个场景里营造用户的观看心理和习惯，为营销广告提供广度和深度。
同时，爱奇艺首席内容官王晓晖提出，影视行业迎来了“近五十年来第二次创作共谋时代”。他认为，最大的创作者是大众，最大的共情是解构。这解释了为什么《喜剧之王单口季》能够多次冲上热搜，因为它成功解构了家庭、婚姻、职场等多方面的传统观念。
节目中的新人选手也贡献了不少亮点。比如，来自三线小城的普通青年刘仁铖，用脱口秀版《背影》讲述了自己和父亲的故事，展现了普通人奋斗的力量。另一位外卖骑手南瓜，则用温暖诙谐的方式讲述父亲作为农村唢呐匠人的职业，让人在笑声中感受到生活的温度。
这些真诚的表演都踩中了时代最大公约数用户的情绪出口，获得了观众热烈的反馈，并在节目期间被品牌方追投了广告。市场的反应仍是最真实且敏锐的。
总的来说，今年是脱口秀的综艺大年。线上脱口秀节目的复苏让行业回暖起来。尽管脱口秀演员们大多认为线上节目无法替代线下演出的魅力，但线上综艺的长视频集成式展现和更高的情绪浓度更容易将注意力聚拢过来，打破了地域与场景限制，也更容易传播。
