在电影市场掀起滔天巨浪的《哪吒之魔童闹海》（简称《哪吒2》）继续以其惊人的票房成绩震撼业界。据猫眼数据显示，截至2月5日晚19:30，该片实时票房已突破54.21亿元大关，用时不足8天便超越了前作《哪吒之魔童降世》的50.35亿元，不仅刷新了中国动画电影的最高票房纪录，更一跃成为中国影史票房排行榜的季军。
业内对《哪吒2》的最终票房预测持乐观态度。根据猫眼和灯塔的最新数据预测，该片预计总票房将超过85亿元，其中猫眼预测的87.38亿元（约12亿美元）尤为引人注目。若此预测成真，《哪吒2》将不仅以近30亿元的优势力压《长津湖》，登顶中国影史票房冠军，更将超越《星球大战：原力觉醒》的北美累计票房（9.35亿美元），创造全球单一市场的最高票房新纪录。两部《哪吒》累计票房预计将达到惊人的近140亿元。
尽管《哪吒2》的票房神话令人振奋，但中国动画电影行业的整体困境并未因此迎刃而解。事实上，2024年国产动画电影的累计票房仅为28.75亿元，其中近20亿来自《熊出没·逆转时空》，破亿作品仅有两部，相比之下，进口动画电影则有15部作品票房破亿。
《哪吒2》的成功并不能掩盖国产动画电影面临的严峻挑战。绝大多数国产动画电影仍难以跨越1亿票房的门槛，这一鸿沟对于单日票房高达8亿的《哪吒2》来说几乎不存在。国产动画电影的发展长期依赖个别头部公司的作品，光线传媒、华强方特和追光动画三家公司几乎决定了国产动画电影的市场表现。从2019年至今，这三家公司占国产动画电影总票房的比重长期高达85%以上。
《哪吒2》的成功既是行业之幸，也是行业之痛。国产动画电影在票房和品质上实现了飞跃，但题材上却愈发依赖神话经典和民俗传说。尽管这些改编作品在一定程度上触达了广泛受众，但也陷入了创作的路径依赖和套路化，牺牲了动画艺术应有的想象力。
在中国动画电影票房TOP20作品中，几乎全部来自上述三家公司，其中一半以上改编自神话经典、民俗传说或历史文化。原创作品中，“熊出没”系列占据了主导地位，纯原创动画电影仅有《大鱼海棠》和《深海》两部。这种题材同质化现象或将因《哪吒2》的成功而进一步加剧。
《哪吒2》的成功并未解决中国动画的商业化困境。尽管该片在IP授权方面进行了大量合作，但国产动画IP的衍生品市场份额仍然较小。全球大热的头部IP中，衍生品收入往往占据IP总收入的30%以上，而国产动画的衍生品收入往往不足5%。这种产业困境源于中国动画产业链在内容生产与商业转化环节的系统性割裂，以及创作理念滞后、产业协同缺失、商业模式单一等结构性矛盾。
中国动画行业亟需自救。首先，需要培育和储备更多基础人才，提升编剧和故事讲述能力。其次，需要更多中坚力量，即能够持续产出稳定票房、稳住受众基本盘的作品。再次，需要更多原创内容和差异化表达，避免陷入题材同质化和创作套路化。最后，需要重视商业化，加强行业上下游各方的协同合作，提升国产动画IP的话语权和商业潜力。
