近期，影视行业内部流传着一个引人关注的消息：红果项目大幅缩减，编剧过稿率急剧下降。有编剧透露，如今投出十个剧本能中一个已属幸运，甚至一些资深编剧连续投稿半个月，也未收到任何回复。这一现象背后，折射出行业正经历深刻变革。
据业内人士分析，红果项目的调整并非偶然。过去，部分短剧项目仅需四天即可完成拍摄，如今拍摄周期被延长至五天，目的是在提升质量的同时控制成本。与此同时，平台对承制方的支持力度也在减弱，以往常见的保底合作模式如今已大幅减少。红果方面明确表示，未来将优先与头部制片方及具备长剧制作经验的公司合作，这一策略调整进一步压缩了中小团队的生存空间。
更值得关注的是，AI漫剧的崛起正在重塑行业格局。这类作品单集制作成本高达200万至300万元，时长45分钟，画面质量与真人剧几乎无异，观众很难察觉其由AI生成。有专家预测，随着AI仿真人剧实现规模化生产，成本在2000万至6000万元之间的传统真人长剧可能面临被淘汰的风险。据估算，这类AI剧若全面铺开，或将取代90%的传统真人长剧市场。
这场变革的本质是行业赛道的切换。当真人短剧领域仍在为剧本质量激烈竞争时，AI漫剧已凭借效率优势占据先机。红果平台甚至在APP首页直接开设“商城”入口，通过在剧集中插入广告实现变现，这种模式倒逼内容生产逻辑发生根本性转变。过去以内容质量为核心的竞争，正逐渐让位于以效率与变现能力为导向的新规则。
面对行业剧变，编剧群体的生存状况引发广泛讨论。尽管AI剧的剧本需求持续增长，但其稿酬标准明显低于传统短剧。与此同时，行业资源加速向头部机构集中，新人编剧进入市场的难度显著增加。不过，业内人士指出，只要能够精准定位市场需求、持续打磨内容质量，编剧仍有机会在变革中找到立足之地。这场行业洗牌既带来挑战，也为内容创作者提供了新的发展路径。
